«Hábitats: Relatos de lo Habitado» son tres relatos, tres historias, tres narrativas desde las que sentir la experiencia de habitar que forman parte de un trabajo sobre temas recurrentes en mi creación artística: el espacio habitado, la Domus y la memoria, construidos a través del grabado, la fotografía y la escultura desde una poética visual.

La vulnerabilidad del espacio habitado y la reflexión sobre las maneras de habitar y cohabitar los lugares —en relación con nuestra sociedad, el género o el medio ambiente—, nos llevan a repensar nuestro hábitat: la Domus como refugio o jaula, como lugar de memoria que nos define e identifica.

Una casa es más que un lugar físico: es hogar, comunidad, espacio habitable y vivencial. Es algo más íntimo. No es solo ese espacio temporal que se habita y también se deshabita: es el espacio construido; habitar también significa entablar amistad con un lugar natural, con el paisaje, que nuestra mirada convierte en lugar a partir de un territorio. Lo que transforma el espacio en lugar es nuestra relación con él, nuestra memoria. El hábitat es un constructo: un espacio más allá de lo meramente habitable, la relación con los espacios que habitamos, deshabitamos y cohabitamos.

Dentro de la serie Lugares habitados hay un subserie, Impares, en la que aludo a otras formas de habitar la ciudad desde las diásporas sociales. En un artículo reciente de Rosa Montero, titulado «Anidando en la nada», encontré una metáfora perfecta: la idea de anidar. Esos lugares construidos, refugios, muestran cómo levantamos espacios propios; esa necesidad humana de “enraizar”: lugares habitados desde la invisibilidad, pequeños “nidos” que proporcionan cobijo, cargados de memoria. Así el espacio abierto de la ciudad se transforma en un pequeño habitáculo privado, lleno de recuerdos y de pocas pertenencias, a veces ordenadas con intención decorativa, construyendo un hogar mínimo, abierto a miradas desconocidas pero protegido en su intimidad.

Habitamos lo deshabitado; deshabitamos lo habitado. El abandono, el olvido. El lugar habitado pierde su esencia en el instante en que deja de estarlo: permanece la huella del cobijo, el signo del momento y del lugar en que ofreció amparo. La memoria.

El paisaje es una creación cultural, algo que se construye, una relación subjetiva entre el individuo y el territorio en el que habita, por eso debemos distinguir tantos paisajes como miradas.

Este taller propone trabajar el paisaje haciendo referencia a esas miradas sutiles e inusuales, que nos permiten extrapolar lo obvio a lo extraordinario. Desde esa perspectiva, generaremos  formas escultóricas, observando las texturas, los volúmenes… con la intención de desarrollar la capacidad de escribir historias a través de la escultura. Historias abiertas a la interpretación de quien observa y completa la obra con otra mirada.